책소개

대중문화 콘텐츠의 핵이 된 만화

만화라는 ‘콘텐츠’는 과거에도 대중문화 산업의 핵심이었다. 또한 오늘날 대중문화 콘텐츠의 중심에 만화가 당당하게 자리를 차지하고 있다. 잘 만들어진 만화작품은 영화나 드라마 제의소식이 속속 전해지고 있으며, 그에 따라 한 해에도 적잖은 영상물들이 만화를 그 원작으로 하여 대중 앞에 그 모습을 드러낸다. 바야흐로 21세기는 만화가 대중문화 콘텐츠 분야에서 원작 산업으로서의 전성기를 맞이하고 있는 시기다. 그러니 만화에 대한 시각이 ‘불량’이라는 코드에 맞춰져 있던 지난 시간을 떠올려 본다면 그야말로 격세지감을 느끼지 않을 수 없다.

흔히 ‘원 소스 멀티 유즈(One source-Multi Use)’로 이야기되는 미디어믹스는 문화 콘텐츠 산업에서 최근 가장 주목을 받고 있는 단어다. 이런 관점에서 한국만화의 미디어믹스에 대한 그 출발을 찾아가다 보면 거의 90년에 이르는 역사가 축적되어 있음에 놀라움을 느낀다. 해방 이전, 그러니까 1920년대에 이미 만화를 토대로 한 영화가 등장했던 것이다. 그만큼 문화 콘텐츠로서 한국만화가 대중의 관심을 받아온 시간은 우리가 짐작하고 있는 것보다 훨씬 역사적 깊이를 갖고 있다.

그런 점에서 이 책은 1920년대부터 2010년대까지 한국대중문화사가 주목할 만한, 만화를 원작으로 한 영화와 드라마의 역사를 시대별로 정리하면서, 그 당시의 만화 원작 영화나 드라마의 특징과 의미를 새롭게 재조명했다. 또한 이 책은 만화작품 자체에 대한 비평이나 평가가 아닌, 원작으로서 만화가 지닌 콘텐츠 가치와 상업적 가능성을 다양한 실제적 데이터를 제시하면서 논증하고 있다. 아울러 이 책은 한국출판문화산업진흥원의 2014년 ‘우수 출판 콘텐츠 제작 지원’ 사업 당선작이다.

저자소개

목차

프롤로그 

Ⅰ 한국만화 원작 영화의 90년사



만화 원작 영화의 흐름

만화 원작 영화의 특징 1

1) 스크린에 살아 움직이는 캐릭터들

2) 만화 원작 영화, 출생의 비밀을 찾아서

만화 원작 영화의 특징 2

1) 천만 관객 동원의 만화가 탄생하다

2) 만화가, 영화감독으로 데뷔하다

3) 포스트 출판만화, 웹툰 

만화 원작 영화의 성과

1) 주요 작품의 관객 동원

2) 웹툰 원작 영화의 성과

3) 영화제 수상 성적

한국만화 원작 영화사의 대표작

1) 1980년대 : 만화 <공포의 외인구단> VS 영화 <이장호의 외인구단> 

2) 1990년대 : 만화 <카론의 새벽> VS 영화 <테러리스트> 

3) 2000년대 : 만화 <비천무> VS 영화 <비천무>

4) 2010년대 : 만화 <은밀하게 위대하게> VS 영화 <은밀하게 위대하게>

만화에서 영화로, 성공의 법칙을 찾아서

1)캐릭터의 힘

(1) 박봉성의 <신의 아들> VS 지영호의 <신의 아들>

(2) 배금택의 <열네 살 영심이> VS 이미례의 <영심이>

2) 새로운 스토리

(1) 허영만의 <비트> VS 김성수의 <비트> 

(2) 강풀의 <아파트> VS 안병기의 <아파트>

3) 수입 원작의 한국적 변용

(1) <올드보이>: 새로운 이야기의 창조

(2) <미녀는 괴로워>: 영화로 전신 성형하다

장르의 재발견

1) 성인

(1) <돈아돈아돈아>, <러브러브>, <변금련>: 1991년 5월 동시 개봉 영화

2) 도박 

(1) <타짜>: 제대로 설계하다

(2) <48+1>: 도박, 시대(時代)를 보여주는 일면 

3) 액션

(1) <바람의 파이터>: 평전이 신화가 되다

4) 범죄 스릴러

(1) <더 파이브>: 만화가가 만든 영화

5) 새로운 기획 그리고 뉴미디어

(1) <미생> : 공감이 독자와 시청자 모두를 사로잡다

해외의 만화 원작 영화 사례

1) 미국

(1) <300>: 스케일에 대한 열망, 스크린에서 내지르다

(2) <씬 시티>: 만화적 연출이 영화를 압도하다

2) 일본

(1) <데스노트>: 원작과 다른 2%가 있다

(2) <허니와 클로버>: 원형에 담긴 느낌 그대로

(3) <나나>: 다르면서 같은

3) 다국적 작품들

(1) <묵공>: 장대한 서사에 상상력을 입히다

(2) <수>: 영화가 보여준 <더블 캐스팅>의 다른 결말



Ⅱ 만화 VS 드라마



브라운관에서 만나는 만화

1)만화의 새로운 가능성 찾기

한국 만화 원작 드라마의 대표작

1) 1990년대 

(1) 만화 <일곱 개의 숟가락> VS 드라마 <일곱 개의 숟가락> 

(2) 만화 <폴리스> VS 드라마 <폴리스> 

(3) 만화 <미스터 Q> VS 드라마 <미스터 Q>

2) 2000년대

(1) 만화 <풀하우스> VS 드라마 <풀하우스>

(2) 만화 <사랑해> VS 드라마 <사랑해>

(3) 만화 <불량주부일기> VS 드라마 <불량주부>

3) 2010년대

(1) 만화 <각시탈> VS 드라마 <각시탈>

(2) 만화 <사춘기 메들리> VS 드라마 <사춘기 메들리>

케이블 채널로 확대된 만화 원작 드라마

1) 만화 <키드 갱> VS 드라마 <키드 갱>

2) 만화 <위대한 캣츠비> VS 드라마 <위대한 캣츠비>

3) 만화 <판타지시티> VS 드라마 <환상거탑>

만화적 상상력, 브라운관을 매료시키다

1) 만화 <궁> VS 드라마 <궁>

2) 만화 <다모> VS 드라마 <다모>

3) 만화 <탐나는도다> VS 드라마 <탐나는도다>

4) 만화 <쩐의 전쟁> VS 드라마 <쩐의 전쟁>



2000년대 만화 원작 드라마의 특징과 성과